С 28 по 31 мая в Японии проходили гастроли Художественного театра. Четыре вечера токийская публика знакомилась с чеховской «Дуэлью» в постановке Антона Яковлева.
За всю 125-летнюю историю Художественного театра это пятая поездка в Японию. В 1958, 1968 и 1988 годах МХАТ бывал здесь с большими гастролями, привозил спектакли по пьесам Чехова, Горького, Гоголя и современных авторов. А в 2006-м представил шекспировского «Короля Лира», которого с мхатовскими артистами поставил знаменитый японский режиссёр Тадаси Судзуки. И вот – снова Чехов, «Дуэль», история о том, как хорошие в принципе люди абсолютно не способны услышать друг друга, что едва не приводит к трагедии. 
Нынешние гастроли состоялись в рамках 17-го Фестиваля российской культуры в Японии, который традиционно проводится с 2006 года. Основная его цель – развитие и укрепление российско-японских культурных связей, девиз: «В искусстве нет политики». Символично, что японский оргкомитет фестиваля возглавляет Комаки Курихара – легендарная актриса не только для Японии, но и для России (фильмы с её участием «Москва, любовь моя» и «Мелодии белой ночи» – классика советского кинематографа).
Гастроли прошли с огромным успехом! О том, как это было – в наших фото- и видеорепортажах, а также в репортаже телеканала «Культура».

Прощание с Инной Натановной Соловьёвой состоится в понедельник, 3 июня.
В 11:00 начнется гражданская панихида в Портретном фойе МХТ имени А. П. Чехова (Камергерский переулок, 3).
В 13:30 — отпевание в Храме Софии Премудрости Божией в Средних Садовниках (Софийская набережная, 32, стр. 13).

Огромное горе для всего русского театра. На 97 году жизни не стало Инны Натановны Соловьёвой, выдающегося критика, историка театра, главы научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ, человека, между именем которого и понятием «Московский Художественный театр» можно поставить знак равенства.
Она застала довоенный МХАТ – ходила на спектакли ребёнком и пронесла впечатления через жизнь. Училась в ГИТИСе у Павла Маркова, легендарного мхатовского завлита. В 1950-60 годы публиковалась в журналах «Театр» и «Новый мир», а в 1967-м пришла работать в Школу-студию МХАТ в Комиссию по изучению и изданию наследия К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, ставшую затем, благодаря стараниям Инны Натановны, научно-исследовательским сектором. Шесть десятилетий она исследовала, анализировала жизнь и приключения идеи Художественного театра, вела его летопись, делала невероятные открытия и делилась ими с миром. Её труды – настольные книги для каждого, интересующегося историей русской сцены.
Инна Натановна Соловьёва преподавала в ГИТИСе и Школе-студии МХАТ. Её лекции памятны всем, кому посчастливилось на них побывать. Знания её были необъятны, свидетельства бесценны, общение с ней было счастьем, честью и стимулом.
Даже не имея в последнее время физической возможности бывать в МХТ, она до последнего дня была с нами, в волнениях и заботах театра и Школы. Нам были очень важны её мнение, напутствия, подсказки. Опорой было уже то, что она есть… Низко-низко кланяемся памяти Инны Натановны и благодарим за всё.

Прощание с Инной Натановной Соловьёвой состоится в Художественном театре. Дата и время будут объявлены позднее.

Объявляется шорт-лист работ второго Конкурса короткометражного кино Художественного театра. Тема конкурса в этом году — «Пушкин-225».

В финал вышли следующие работы:

«Ребята, дерзайте!», режиссер Елизавета Рыжих (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Комнатный бунтарь», режиссер Иван Ветошкин (Московская школа нового кино);
«12 строфа», режиссер Илья Прядко (ВГИК);
«Не только для костюмов», режиссер Павел Винокуров (Институт кино НИУ ВШЭ);
«Дима», режиссер Александра Сухова (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Наследие Ибрагима Петровича», режиссер Андрей Барт (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Сказки Пушкина», режиссер Инга Лепс (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Женя», режиссер Ольга Львова (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Гений чистой красоты», режиссер Егор Мазурок (Школа кино и телевидения «Индустрия»);
«Пиф-паф», режиссер Константин Денискин (Школа кино и телевидения «Индустрия»).

Из этого списка члены жюри выберут лауреатов и победителя, имена которых станут известны 4 июня на церемонии награждения, которая пройдёт на Малой сцене МХТ. Победитель при поддержке онлайн-кинотеатра Wink.ru снимет короткометражный фильм с участием артистов Художественного театра по сценарию Паулины Андреевой, а работы, вошедшие в шорт-лист конкурса, пополнят библиотеку фильмов онлайн-кинотеатра.

Жюри конкурса:
председатель оргкомитета – художественный руководитель МХТ Константин Хабенский,
почетный член жюри – генеральный директор киноконцерна «Мосфильм», Карен Шахназаров,
артисты Художественного театра Михаил Пореченков, Игорь Верник, Сергей Беляев, Артем Волобуев, Кристина Бабушкина, Артем Быстров, Павел Ворожцов, Виктор Хориняк.

Как изменилась жизнь лауреатов и победителя прошлого конкурса — смотрите в течение этой недели в VK клипах. Первая героиня расскажет о своих новых киноработах и планах на будущее уже сегодня.

Сайт конкурса — http://korotkiy-metr.mxat.ru/

29 мая роль Режиссёра Глотова в спектакле «Новая оптимистическая» впервые исполнит Игорь Хрипунов.

24 мая в павильоне «Наша культура» Международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ министр культуры РФ Ольга Любимова провела торжественную церемонию вручения государственных наград деятелям культуры. Актёр МХТ имени А. П. Чехова Александр Семчев был удостоен высшего почётного звания «Народный артист Российской Федерации».
Поздравляем Александра Львовича с заслуженной наградой и желаем новых успехов!

5 июня в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится лекция педагога, актера, сценариста Ильи Кожухаря «Психология и Система Станиславского: 100 лет тому вперед».

Когда Константин Станиславский создавал знаменитую Систему, он внимательнейшим образом изучил работы виднейших психологов своего времени. Именно они и легли в основу его метода, по которому вот уже сто лет работает весь «актерский мир». Но за эти сто лет психология успела продвинуться далеко вперед, и накопленные ею знания дополняют и расширяют контекст работы над ролью. В своей лекции Илья Кожухарь расскажет о том, чем современная психология может быть полезна театру — в первую очередь, актерам, режиссерам и драматургам. Но в не меньшей степени и зрителям, интересующимся психологическим театром и его «механикой».

Илья Кожухарь — актер театра и кино, сценарист, преподаватель Театральной Школы Константина Райкина и ВГИК им. Герасимова, автор курса «Психология для актеров».

Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru.
В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

В спектакле «Мастер и Маргарита» новые исполнители: 23 мая впервые в роли Аннушки – Софья Шидловская, 24 мая роль председателя жилтоварищества Никанора Босого сыграет заслуженный артист РФ Владимир Тимофеев.

1 июня роль Городничего в «Коньке-Горбунке» впервые сыграет заслуженный артист РФ Олег Тополянский.

22 мая на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова состоялось вручение второй Премии Художественного театра. Вручение прошло при поддержке Банка ВТБ. Молодые деятели искусств до 35 лет включительно, ярко заявившие о себе в минувшем 2023 году, получили статуэтки – уменьшенные копии горельефа «Пловец» работы скульптора Серебряного века А. С. Голубкиной (автор награды – главный художник МХТ имени А. П. Чехова Николай Симонов). Также им предоставлена возможность в течение года показать свои творческие проекты на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова.
Наградили лауреатов и призом от ювелирной компании Mercury – значком в форме символа театра — легендарной чайки, выполненным из золота; глаз птицы инкрустирован бриллиантом.

Церемония началась с видеообращения министра культуры России Ольги Любимовой: «Учрежденная год назад в честь 125-летия театра, эта премия отмечает выдающиеся достижения молодых талантов и символизирует признание их мастерства. Московский Художественный театр всегда притягивал к себе лучшее, что было в русском искусстве. Премия МХТ – продолжение традиций, заложенных основателями театра. Не замыкаться в пределах сцены, искать талантливое, являть его миру, давать шанс стать частью великой культуры нашей страны».

Художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский выехал на сцену на операторской тележке, движущейся вместе с камерой по рельсам.
«Когда что-то делаешь во второй раз, у людей появляется ощущение, что для тебя это важно. Что тот первый раз не был случайностью, – сказал Константин Хабенский. – Поверьте, так оно и есть! Ваши ощущения вас не обманывают. Нам действительно очень важно отмечать молодых, чтобы самим сохранить способность удивляться, восхищаться их талантом, по-честному радоваться их успехам. Нам очень хочется не разучиться чувствовать и видеть других. Только так может происходить движение вперед. Причем не только в искусстве, но и в жизни».

Новшество второй церемонии Премии Художественного театра – номинация «Зачёт», которая отмечает тех, кто пока лишь готовится стать профессионалом. Приз в этой номинации присуждается студентам Школы-студии МХАТ, которые наиболее ярко проявили себя в прошедшем году. Награду вручил ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий. Победительницей в номинации «Зачёт» при горячем ликовании галерки стала Алесия Некрасова, студентка 4 курса актерского факультета (мастерская Виктора Рыжакова).

Лауреата в номинации «Опера» наградила оперная певица, сопрано Хибла Герзмава. Победительницей стала Елизавета Пахомова, сопрано, артистка Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.

Хореограф, танцовщик Владимир Варнава вручил приз в номинации «Балет». Вместо вступительной речи он исполнил краткий, но зажигательный танец под аккомпанемент оркестра «Вечерние Единороги» под руководством Валерии Коган и назвал победительницу Еву Сергеенкову, ведущую солистку Большого театра.

Писатель Алексей Варламов, выйдя на сцену Художественного театра, назвал имя победительницы в номинации «Литература». Ею стала Александра Шалашова, автор романа «Камни поют».

Пианистка, педагог Екатерина Мечетина вручила награду в номинации «Классическая музыка». Приз забрал дирижер Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Федор Безносиков.

В категории «Современная академическая музыка» победил Сергей Шестаков, автор музыкальной пьесы «Собака Баскервилей». Приз вручил композитор Павел Карманов.

У Премии Художественного театра есть особая номинация – «Без комментариев». Во время первой церемонии ее лауреатом стал Станислав Андреевич Любшин, отметивший в 2023 году свое 90-летие.  Как и в прошлом году, лауреат этого года заставил зал аплодировать стоя. Это был спортсмен, олимпийский чемпион, двукратный чемпион мира по фигурному катанию Роман Костомаров. Это решение Художественного театра действительно не нуждается в комментариях. «Надо поблагодарить всех вас, за вашу любовь, за вашу поддержку, я знаю, что много людей молилось, когда я пытался вырваться из лап смерти», – сказал Костомаров.

Награду в номинации «Кино» вручила кинорежиссер, продюсер, сценарист Анна Меликян. Победителем стал Рузиль Минекаев, за роль в сериале «Слово пацана. Кровь на асфальте». Рузиль не смог быть на церемонии, и приз за него принял продюсер сериала Федор Бондарчук.

И, наконец, категория «Театр». Приз вручала актриса Агриппина Стеклова. «Премии надо получать вовремя», – подвела итог Агриппина, поздравляя Ксению Трейстер, получившую награду за роль Сонечки Голлидэй в спектакле Театра имени Вахтангова «Повесть о Сонечке».

По традиции, между номинациями были показаны видеообращения мэтров отечественного искусства: оперной певицы Нины Терентьевой, сценариста, художника Александра Адабашьяна, композитора, философа Владимира Мартынова, кинорежиссера, продюсера Андрея Кончаловского.

Режиссер церемонии – Андрей Вальдберг, продюсер премии – Полина Зуева.

Банк ВТБ и МХТ имени А. П. Чехова связывает многолетнее партнерство. За последние годы при поддержке банка состоялось множество премьер, в их
числе «Как вам это понравится?», «Маскарад с закрытыми глазами», «9 ряд. 10,11 место», «Дядя Ваня», «Сирано де Бержерак». В прошлом году к 125-
летию театра по инициативе ВТБ была подготовлена специальная серия подкаста для неслышащих «МХТ. Выход за сцену» в рамках проекта «Диалоги об искусстве». Фильм на русском жестовом языке рассказывает о мире театра, его закулисье и профессиях, доступных для глухих и слабослышащих людей. Банк продолжает поддерживать МХТ имени А. П. Чехова и вносить вклад в сохранение и преумножение культурного наследия в интересах национального проекта «Культура».

Фоторепортаж

Сайт Премии — https://award.mxat.ru/

Печальная весть: на 77 году жизни не стало Татьяны Владимировны Межиной, легендарного мхатовского помрежа и научного сотрудника Музея МХАТ, заслуженного работника культуры РФ. 
В Художественном театре она служила с 1968 года – курьером, суфлёром, а затем помощником режиссёра. Была правой рукой Олега Ефремова в работе над спектаклями «Чайка», «Так победим!», «Вишнёвый сад», «Горе от ума», «Борис Годунов». С ней любил работать Олег Табаков – спектакли «Кабала святош», «Последняя жертва», «Копенгаген», в которых он играл главные роли в начале 2000-х, он, как худрук, доверял вести ей. Татьяна Владимировна выпускала и вела спектакли Адольфа Шапиро, Леонида Хейфеца, Николая Шейко, Романа Козака, Миндаугаса Карбаускиса, Юрия Ерёмина и многих других режиссёров. Параллельно с работой она окончила театроведческий факультет ГИТИСа. В 2007-м перешла в Музей МХАТ, вела научную работу, готовила выставки, проводила экскурсии. 
Татьяна Владимировна Межина была настоящим человеком театра. Её любовь, внимание и беспокойство мы чувствовали и в последние годы, когда в силу возраста она ушла на покой. Память о ней будет долгой, светлой и благодарной.
Прощание состоится 24 мая в 11.30 в ритуальном зале морга Центральной клинической больницы (ул. Маршала Тимошенко, 25).

Департамент транспорта Москвы вместе с МХТ имени А. П. Чехова выпустил новые тематические карты «Тройка».
Обе «Тройки» украшены эскизами архитектора Федора Шехтеля. На одной карте размещён рисунок фасада театра, а на второй – эскизы костюмов гардеробщиков, билетеров и буфетчиков.
Новые тематические «Тройки» можно приобрести:

 — на сайте сувенирного магазина https://shop.mosmetro.ru/
 — во флагманских магазинах на станциях «Трубная» и «Маяковская»
 — на стойках «Живое общение»
 — на маркетплейсах OZON, Яндекс.Маркет, Мегамаркет, Wildberries

Сегодня, 21 мая, 100 лет со дня рождения замечательного театрального педагога, создателя Нового драматического театра, режиссёра Виктора Карловича Монюкова (1924 – 1984).
Его имя неразрывно связано с Художественным театром. Выпускник первого набора Школы-студии МХАТ, он остался в ней педагогом, преподавал до конца своих дней, его многочисленные ученики стали гордостью русской культуры. А спектакли, которые Виктор Монюков ставил на мхатовской сцене (в первую очередь «Дорога через Сокольники» и «Дом, где мы родились»), были любимы не одним поколением зрителей.
Подробнее о судьбе Виктора Монюкова читайте в статье «Поэт педагогики» на Дзен-канале театра.

19 мая общий юбилей у двух актёров мхатовской труппы – заслуженных артистов России Риммы и Бориса Коростелёвых.
Случай не единичный, но редкий: брат и сестра, двойняшки, дружно пошли по актёрской стезе (хотя были все предпосылки выбрать музыку, их отец Борис Коростелёв – видный военный дирижёр и композитор). Вместе поступили в Щепкинское училище к Виктору Коршунову, вместе были приняты во МХАТ в 1980 году, вместе выходили на сцену.
Олег Ефремов, пригласивший молодых актёров в театр, относился к ним с отеческой нежностью и доверием. Коростелёвы играли много, ярко, выпускали премьеры и принимали роли от старших коллег. Римма сыграла у Ефремова Машу, а затем Полину Андреевну в «Чайке», Варю в «Вишнёвом саде», Катю в «Варварах», ввелась на роли Марианы и Эльмиры в «Тартюфе» Анатолия Эфроса. Борис был занят в постановках Ефремова, Николая Шейко, Романа Козака, Марка Розовского. Этапной работой стала для него роль Альваро в «Татуированной розе» Романа Виктюка – его герой своей любовью воскрешал к жизни отчаявшуюся Серафину Ирины Мирошниченко (и этот дуэт был неразлучен на протяжении двадцати лет!).
Сейчас, к сожалению, здоровье не позволяет Борису Борисовичу активно работать. Римма Борисовна играет в спектаклях «ХХ век. Бал», «Лес», «Мастер и Маргарита». Также в последние годы её можно было увидеть в «Северном ветре» и «Звезде вашего периода» Ренаты Литвиновой, «Заговоре чувств» Сергея Женовача, многочисленных театральных лабораториях.
В день рождения мы шлём Римме и Борису Коростелёвым поклон от родного театра и самые сердечные пожелания здоровья и счастья!

Сегодня в рамках акции «Культура памяти», инициированной Министерством культуры РФ, артисты и сотрудники Московского Художественного театра провели субботник на «мхатовском» участке Новодевичьего кладбища и возложили цветы.

Фоторепортаж Екатерины Цветковой

Сегодня 80 лет исполняется Льву Абрамовичу Додину, народному артисту России, мэтру отечественной режиссуры, художественному руководителю Санкт-Петербургского Малого драматического театра – Театра Европы.
Лев Абрамович дважды работал во МХАТе в то время, когда театр возглавлял Олег Ефремов, и оба раза это были грандиозные постановки, ставшие вехами в истории отечественного театра. В начале 80-х Олег Николаевич позвал Додина делать спектакль по «Господам Головлевым» Салтыкова-Щедрина. Эта роль стала одной из вершин творчества Иннокентия Смоктуновского, который сыграл Иудушку, это воплощение зла, с одной стороны, очень подробно, а с другой – наделил его тем космическим объемом, на который он выходил в лучших своих актерских работах. Остальной состав был Смоктуновскому под стать: в спектакле играли Анастасия Георгиевская (маму Иудушки Арину Петровну), Георгий Бурков (Степку-балбеса), Екатерина Васильева (Анниньку), Наталья Назарова (Евпраксеюшку), Владимир Кашпур (священника), Александр Феклистов (Петеньку). Художником «Головлевых» был Эдуард Степанович Кочергин, создавший образ России, будто укутанной в огромную затхлую шубу.
А в 1985 году Лев Абрамович поставил на мхатовской сцене новую версию своего знаменитого спектакля «Кроткая» (шедшего до этого в БДТ), в котором потрясала игра Олега Борисова. Его герой проникал в такое подполье человеческой души, что образ возникал почти сюрреалистический. 
В день юбилея мы желаем Льву Абрамовичу здоровья, сил, новых замыслов и остаемся преданным поклонниками его мощного режиссерского дара!

24 мая в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится встреча с драматургом, писателем, поэтом Дмитрием Даниловым.

Встреча приурочена к премьере спектакля «Стоики» (реж. Денис Азаров) по новой пьесе Дмитрия Данилова, специально написанной для Художественного театра.

Дмитрий Данилов прочтет стихи из своей книги «Как умирают машинисты метро».

Дмитрий Данилов — писатель, драматург, поэт, журналист. Автор повестей «Черный и зеленый», «Дом десять»; романов «Горизонтальное положение» (вошел в шорт-листы премий «Большая книга» и «НОС»), «Описание города» (вошел в шорт-лист «Большой книги»), «Есть вещи поважнее футбола», «Саша, привет!»; пьес «Человек из Подольска» (по пьесе снят фильм с одноименным названием), «Сережа очень тупой», «Свидетельские показания» (по пьесе снят фильм «Похожий человек»), «Что вы делали вчера вечером?», «Выбрать троих»; либретто к моноопере «Концерт для повара с оркестром» и опере «Путь к сердцу»; сборников стихов. В Москве его пьесы идут в театре «Практика», Мастерской П. Фоменко, Театре.doc, Театре Наций. 
Лауреат Премии Андрея Белого, премии «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа драматурга», удостоен премии «Независимой газеты» «Нонконформизм» за роман «Есть вещи поважнее футбола», премии «Ясная Поляна» за роман «Саша, привет!», премий драматургических конкурсов «Ремарка» и «Кульминация» за пьесу «Человек из Подольска» и конкурсов «Исходное событие – XXI век» и «Действующие лица» за пьесу «Свидетельские показания», премий журналов «Новый мир» и «Октябрь», поэтической премии Anthologia, итальянской литературной премии Citta di Cattolica.

Творческая встреча проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru
В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

8 мая впервые на мхатовской сцене состоялся концерт «Сентиментальный марш».
Константин Хабенский и группа «Ундервуд» при участии актрис Художественного театра Ульяны Глушковой, Елизаветы Ермаковой и Владиславы Сухоруковой исполнили песни Булата Окуджавы в новых аранжировках. Вечер был приурочен ко Дню Победы и дню рождения поэта.
Пустая сцена, на которой только музыканты и артисты. Минималистичное решение пространства, предложенное художником Николаем Симоновым, изысканная световая партитура художника по свету Ивана Виноградова, да голос самого Окуджавы в начале и в финале вечера, – все это позволяет сосредоточиться на главном.
Концерт начался с «Полночного троллейбуса» – песни, которую мы сегодня воспринимаем ностальгически: ведь троллейбусных маршрутов больше нет в Москве. «Я пишу исторический роман» и «На фоне Пушкина снимается семейство», «Все глуше музыка души» и «Дежурный по апрелю», «Песенка о бумажном солдатике» и «Батальное полотно», «Я вновь повстречался с надеждой» и, конечно же, сам «Сентиментальный марш» – переполненный мхатовский зал, кажется, был готов подхватить любую из этих песен. Новые аранжировки придали им рок-к-ролльный драйв и неожиданное, очень современное звучание. «Песенка о голубом шарике» была исполнена на трех языках – русском, грузинском и армянском – с участием детей из студии творческого развития «Поколение Оперение».
Со сцены звучали не только строки Булата Шалвовича, но также и стихи его друзей, прекрасных поэтов Давида Самойлова, Вероники Долиной, Беллы Ахмадулиной, и воспоминания Александра Солженицына и Фазиля Искандера, и выдержки из советской прессы, в которых песни Окуджавы называли сомнительными и вредоносными. А потом Константин Хабенский устроил гадание на книге Булата Шалвовича для всех желающих – и в это включился зал, выкрикивая номера страниц. «Дальше можно продолжить самим, дома», – предложил худрук МХТ. Хорошая идея, продолжим!
Следующий показ «Сентиментального марша» – сегодня, в День Победы. А те, кому не удастся попасть на живой концерт в МХТ, могут услышать программу, подготовленную Константином Хабенским и группой «Ундервуд», на телеканале НТВ. «Квартирник НТВ у Маргулиса» начнется ровно в полночь.

Московский Художественный театр поздравляет всех со священным праздником – Днём Победы в Великой Отечественной войне – и шлёт поклон тем, кому довелось пережить тяготы военного времени.

Нам ещё памятны традиционные сборы ветеранов войны и тружеников тыла в МХТ в канун 9 Мая, чаепития, общение, концерты… Но время неумолимо, и последние несколько лет театр поздравляет своих старейшин адресно. Их осталось всего 13. Это актрисы Нина Гуляева и Раиса Максимова, фотограф Игорь Александров, костюмер Валентина Желеткова, художник-декоратор Анна Леонидова, бутафор Антонина Чубатина, работники служб и цехов Александра Ушакова, Юлия Горбунова, Иван Друзь, Варвара Илюхина, Николай Кондырев, Рахиль Курляндская, Юлия Пономарёва. Мы желаем им и всем ветеранам здоровья, благополучия, бодрости духа!

В День Победы в МХТ будет сыгран концерт «Сентиментальный марш» – Константин Хабенский, группа «Ундервуд» и артисты Художественного театра исполнят песни Булата Окуджавы. Именно сегодня, 9 мая, отмечается 100-летие со дня рождения великого барда, чья первая песня была написана на войне.

Сегодня исполняется 120 лет со дня рождения народного артиста СССР, актера и режиссера Бориса Николаевича Ливанова (1904 — 1972). «Громовым Ливановым» назвал его поэт Андрей Вознесенский, и в нем действительно было с избытком темперамента, сил, идей, страстного отношения к жизни. О знаменитом мхатовце читайте в нашей новой статье «Громовой Ливанов» на Дзен МХТ имени А. П. Чехова.

Уважаемые зрители!
Билеты на июнь уже в продаже! С сегодняшнего дня в кассах и на сайте театра можно приобрести билеты на все спектакли первого летнего месяца, включая премьеру — постановку Алексея Мизгирёва «Дамасобачка».
Бронирование билетов осуществляется по телефонам +7 (495) 646-3-646 и +7 (495) 692-67-48.
Напоминаем, что 30 июня МХТ завершает свой 126-й сезон и возобновит работу уже в сентябре.

4 июня на Малой сцене Художественного театра пройдет церемония награждения лауреатов второго Конкурса короткометражного кино Художественного театра.
В этом году конкурс посвящен 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. Перед участниками стояла задача за 7 недель снять короткометражный фильм на тему «Пушкин-225» общим хронометражем до 225 секунд, в остальном была дана полная свобода в полёте фантазии и поиске киноязыка.
На участие в конкурсе было подано 193 заявки от студентов и выпускников не только московских, но и санкт-петербургских киношкол.
Теперь экспертному совету и жюри предстоит определить шорт-лист, лауреатов в номинациях и победителя конкурса.
В этому году в состав экспертов вошли: актриса Анна Михалкова, режиссёры Николай Лебедев, Дмитрий Месхиев, Алексей Нужный, Клим Шипенко, сценаристы Роман Кантор и Александр Цыпкин, продюсер Иван Капитонов, исполнительный директор Фонда кино Федор Соснов, продюсер, управляющий партнер продюсерской компании «Среда» Иван Самохвалов, директор по маркетингу и стратегии, соучредитель кинопрокатной компании «Атмосфера кино» Николай Борунков, кинокритики и журналисты Борис Берман, Ильдар Жандарев и продюсер Wink Originals Захар Чавкин. 
Состав жюри будет объявлен позднее.
Конкурс проводится при поддержке онлайн-кинотеатра Wink.
Сайт конкурса: https://korotkiy-metr.mxat.ru/

Художественный театр представлят благотворительный фонд «Дом с маяком» в проекте #ТеатрПомогает. Поддержав его, вы можете помочь детям, которых нельзя вылечить, не страдать от боли, жить дома, в любви и тепле. Другом фонда является актриса МХТ Дарья Мороз.

«Дом с маяком» уже больше 11 лет помогает тяжелобольным детям и молодым взрослым, живущим в Москве и Московской области. Цель «Дома с маяком» — сделать так, чтобы дети под опекой, а также их семьи, смогли прожить максимально счастливую, полную любви и хороших событий жизнь. Дети с тяжелыми заболеваниями имеют те же права, что и здоровые дети, и не должны всю свою жизнь провести в реанимации, поэтому «Дом с маяком» помогает забирать тяжелобольных детей из больниц, организовывая необходимую помощь на дому. Свыше тысячи семей ежегодно получают помощь в программах «Дома с маяком» абсолютно бесплатно. Бюджет фонда на 85% складывается из небольших пожертвований обычных людей.

Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/

Сегодня 100 лет со дня рождения писателя Виктора Петровича Астафьева (1924 – 2001). Так получилось, что, уйдя из жизни в начале нового века, для Московского Художественного театра этот автор именно в новом веке и стал по-настоящему важен. Сегодня мы с благодарностью его вспоминаем.
Об обращениях МХТ к астафьевской прозе читайте в новой статье на Дзен-канале театра «Виктор Астафьев. Обжигающая правда».